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Art Vibes | November 22, 2019

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Georges de La Tour: l’Europa della luce

Georges de La Tour: l’Europa della luce

| On 30, Ott 2019

Un artista straordinario, non convenzionale, emozionante. Spiritualità, realismo, luce, oscurità: il più celebre pittore francese del Seicento in mostra a Palazzo Reale.

di Redazione Art Vibes


Picture: Georges de La Tour (studio) – L’educazione della Vergine, 1650 ca. olio su tela, 83.8 x 100.3 cm, The Frick Collection, New York U.S.A.


” – Lei dovrebbe vederlo! È un pittore sorprendente. Non abbiamo strumenti per misurare il genio; ma sento che il talento del De la Tour spezzerebbe più di un manometro. È un peccato che non abbiamo nulla di suo in Italia.

R. Longhi, I pittori della Realtà in Francia, ovvero I caravaggeschi francesi del Seicento, “L’Italia letteraria”, 19 gennaio 1935.


Georges de la Tour (Vic-sur-Seille,1593– Lunéville, 1652), è una delle grandi riscoperte artistiche del Novecento. Dal 1915, anno in cui il tedesco Hermann Voss pubblicò un articolo rivelatore sulla sua opera, il pittore del Seicento francese non smette di affascinare generazioni intere di storici dell’arte, che si prodigano alla ricerca di documenti, quadri e disegni preparatori che testimonino l’attività di un artista straordinario, non convenzionale ed emozionante.

La Tour fu un pittore molto stimato ai suoi tempi, originale per la mistura di spiritualità e di realismo, sempre in bilico fra delicatezza e brutalità. Guardato spesso con una certa diffidenza: padre di 11 figli, dal carattere difficile e con un gran numero di cani randagi. Eppure ebbe successo prima nel Ducato di Lorena dove nacque, e poi a Parigi dove fu nominato, nel 1639, pittore del re Luigi XIII.

Le sue tracce, e quelle della sua opera, si persero però durante tutto il XVIII e XIX secolo, non solo, ma anche a causa delle guerre per l’indipendenza che sconvolsero la sua terra natale.

 

Georges de La Tour - I giocatori di dadi, 1650 - 1651. olio su tela, 92.5 x 130.5 cm. Preston Park Museum and Grounds, Stockton-on-Tees, U.K.
Georges de La Tour – I giocatori di dadi, 1650 – 1651. olio su tela, 92.5 x 130.5 cm. Preston Park Museum and Grounds, Stockton-on-Tees, U.K.

A Milano, per la prima volta in Italia, va in scena una mostra dedicata a Georges de La Tour: l’Europa della luce, a Palazzo Reale dal 7 febbraio al 7 giugno 2020. Per la prima volta in Italia una mostra dedicata al più celebre pittore francese del Seicento e ai suoi rapporti con i grandi maestri del suo tempo.

La sua una pittura caratterizzata da un profondo contrasto tra i temi “diurni“, crudamente realistici, che ci mostrano un’esistenza senza filtri, con volti segnati dalla povertà e dall’inesorabile trascorrere del tempo e i temi “notturni” con splendide figure illuminate dalla luce di una candela: modelli assorti, silenziosi, commoventi. Un potente contrasto tra il mondo senza pietà dei “diurni” e la compassionevole rappresentazione delle scene “notturne” che colpisce ancora oggi.

Dipinti che conservano il segreto della loro origine e della loro destinazione. Come rimane un mistero la formazione del pittore, compresa la possibilità o meno di un suo viaggio italiano.

La Tour è un artista enigmatico, che ritrae angeli presi dal popolo, santi senza aureola né attributi iconografici, e che predilige soggetti presi dalla strada, come i mendicanti, dipingendo in generale gente di basso rango più che modelli storici o personaggi altolocati. I pochi quadri riconosciuti come autografi sono perlopiù di piccolo o medio formato, intimi, privi di sfondo paesaggistico, notturni e, soprattutto nella presunta ultima fase artistica, quasi dei monocromi dall’impianto geometrico, semplice ma modernissimo per l’epoca.

Inevitabile il paragone con un altro insigne pittore del primo Seicento, l’inquieto Caravaggio, con il quale il francese condivide il senso drammatico, teatrale, della composizione e lo studio accurato della luce, anche se non si sa se La Tour abbia mai avuto modo di ammirare le opere del Merisi.

 

Georges de La Tour - Pagamento dei debiti, olio su tela, 99 x 152 cm, Lviv National Art Gallery, Lviv, Ucraina.
Georges de La Tour – Pagamento dei debiti, olio su tela, 99 x 152 cm, Lviv National Art Gallery, Lviv, Ucraina.

Un progetto espositivo quello meneghino che si presenta particolarmente complesso per diversi aspetti, tra i quali il numero di prestatori (26 da tre continenti) che ha coinvolto alcune delle più grandi istituzioni internazionali come la National Gallery of Art di Washington D.C., il J. Paul Getty Museum di Los Angeles, la Frick Collection di New York, il Chrysler Museum di Norfolk, la National Art Gallery di Lviv, più una grande partecipazione delle istituzioni museali regionali francesi, come il Musée des Beaux-Arts di Nantes, il Musée du Mont-du Piété di Bergues, il Musée départemental d’Art ancien et contemporain di Epinal, il Museée des Beaux-Arts di Digione, il Musée Toulouse-Lautrec di Albi, il Musée départemental Georges de La Tour di Vic-sur-Seille.

La mostra, promossa e prodotta dal Comune di Milano Cultura, Palazzo Reale e MondoMostre Skira, è a cura della Prof.ssa Francesca Cappelletti e vanta un comitato scientifico composto da Pierre Rosenberg (già direttore del Louvre), Gail Feigenbaum (direttrice, Getty Research Institute), Annick Lemoine (direttore, Musée Cognacq-Jay), Andres Ubeda (vice direttore, Museo del Prado).

 

Georges de La Tour - Maddalena penitente, 1635 - 1640, olio su tela, 113 x 92.7 cm. National Gallery of Art, Washington D.C., U.S.A.
Georges de La Tour – Maddalena penitente, 1635 – 1640, olio su tela, 113 x 92.7 cm. National Gallery of Art, Washington D.C., U.S.A.

– via: Art Vibes submission


Exhibition info: Georges de La Tour: l’Europa della luce. A cura della Prof.ssa Francesca Cappelletti.

When: 7 febbraio – 7 giugno 2020
Where: Palazzo Reale, Milano.


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